虞美人听雨朗诵（虞美人听雨蒋捷朗诵）

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虞美人·听雨原文及译文

虞美人·听雨原文及译文

引导语：《虞美人·听雨》是宋末词人蒋捷创作的一首词。这首词概括出少年、壮年和晚年的特殊感受，可谓言简意赅。下面是我为你带来的虞美人·听雨原文及译文，希望对大家有所帮助。

少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。

而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前，点滴到天明。

注释

①虞美人：词牌名

②断雁：失群孤雁

③星星：白发点点如星，形容白发很多

④听雨：题目

译文

年少的时候，歌楼上听雨，红烛盏盏，昏暗的灯光下罗帐轻盈。人到中年，在异国他乡的小船上，看蒙蒙细雨，茫茫江面，水天一线，西风中，一只失群的孤雁阵阵哀鸣。

而今，人已暮年，两鬓已是白发苍苍，独自一人在僧庐下，听细雨点点。人生的悲欢离合的经历是无情的，还是让台阶前一滴滴的小雨下到天亮吧。

意境

原作中前两个听雨的场景是同一个人(作者)的一种回忆。红烛昏罗帐，其中“昏”一词很好地展现了一种迷离的感觉，一种隐约的氛围，像是回忆之感。断雁叫西风的感觉也是宏大的场景，有着浓郁的个人忧伤色彩。但是最后的僧庐听雨中，完全是一种现实的描绘。“而今”一词很好的说明了现状——一种由回忆拉回现实的感受，增加了对岁月的感悟!

少年时：不识愁滋味;中年时：颠沛流离的悲凉沧桑;老年时：历尽离乱后的憔悴枯槁一生的悲欢离合谁也说不清，听那窗前的'秋雨一无所动，任它滴滴答答直到天明。

赏析

这是蒋捷自己一生的真实写照。词人曾为进士，过了几年官宦生涯。但宋朝很快就灭亡。他的一生是在颠沛流离中度过的。三个时期，三种心境，读来也使人凄然。

这首词作者自己漫长而曲折的经历中，以三幅象征性的画面，概括了从少到老在环境、生活、心情各方面所发生的巨大变化。

这是一首小令，却概括出少年、壮年和晚年的特殊感受，可谓言简意赅。它以“听雨”为媒介，将几十年大跨度的时间和空间相融合。少年只知追欢逐笑享受陶醉;壮年飘泊孤苦触景伤怀;老年的寂寞孤独，一生悲欢离合，尽在雨声中体现。因受国亡之痛的影响，感情变得麻木，一任雨声淋漓，消解了喜怒哀乐……而其深层则潜隐着亡国愁情。

“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。”展现的只是一时一地的片断场景，少年的心，总是放荡不羁的，年少的时候，不识愁滋味，就算听雨也要找一个浪漫的地方，选择自己喜欢的人陪在身边，那时候是无忧无虑的，没有经历人生的风雨，心中有着豪情与壮志，就算忧愁，也只显得淡雅与悠然，也只是为赋新词强说愁罢了。在悠闲与得意中，会为了春花与秋月而不由发出感叹：青春是一本太仓促的书。

“壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风”。一个客舟中听雨的画面，一幅水天辽阔、风急云低的江上秋雨图。而一失群孤飞的大雁。恰是作为作者自己的影子出现的。壮年之后，兵荒马乱之际，词人常常在人生的苍茫大地上踽踽独行，常常东奔西走，四方漂流。他通过只展示了这样一幅江雨图，一腔旅恨、万种离愁却都已包孕其中了。

“而今听雨僧庐下，鬓已星星也。”描写的是一幅显示他的当前处境的自我画像。一个白发老人独自在僧庐下倾听着夜雨。处境之萧索，心境之凄凉，在十余字中，一览无余。江山已易主，壮年愁恨与少年欢乐，已如雨打风吹去。此时此地再听到点点滴滴的雨声，自己却已木然无动于衷了。“悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明”。表达出词人无可奈何的心绪，使其“听雨”嘎然而止。

蒋捷的这首词，内容包涵较广，感情蕴藏较深。以他一生的遭遇为主线，由少年歌楼听雨，壮年客舟听雨，写到寄居僧庐、鬓发星星。结尾两句更越过这一顶点，展现了一个新的感情境界。“一任”两个字，就表达了听雨人的心情。这种心情，在冷漠和决绝中透出深化的痛苦，可谓字字千钧。虽“一任点滴到天明”，却也同时难掩听雨人心中的不平静。身在僧庐，也无法真正与世隔绝，也不能真正忘怀人生。“点滴到天明”亦无眠到天明，无静到天明也。

层次清楚，脉络分明，是这首词又一大特色。上片感怀已逝的岁月，下片慨叹目前的境况。按时间顺序，歌楼中年写到客舟中壮年，再写到“鬓也星星”的老年，以“听雨”为线索，一以贯之。

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蒋捷 虞美人·听雨

《虞美人听雨》

作者：蒋捷

原文：

少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。

壮年听雨客舟中，

江阔云低断雁叫西风。

而今听雨僧庐下，鬓已星星也。

悲欢离合总无情，

一任阶前点滴到天明。

注释：

1、虞美人：着名词牌之一。唐教坊曲。《碧鸡漫志》卷四：《脞说》称起于项籍虞兮之歌。予谓后世以此命名可也，曲起于当时，非也。又称：旧曲三，其一属中吕调，其一属中吕宫，近世又转入黄钟宫。兹取两格，一为五十六字，上下片各两仄韵，两平韵。一为五十八字，上下片各两仄韵，三平韵。

2、断雁：失群孤雁

3、星星：白发点点如星，形容白发很多。左思《白发赋》：星星白发，生于鬓垂。

4、无情：无动于衷。

翻译：

年少的时候，歌楼上听雨，

红烛盏盏，

昏暗的灯光下罗帐轻盈。

人到中年，

在异国他乡的小船上，

看蒙蒙细雨，茫茫江面，

水天一线，西风中，

一只失群的孤雁阵阵哀鸣。

而今，人已暮年，

两鬓已是白发苍苍，

独自一人在僧庐下，听细雨点点。

人生的悲欢离合的经历是无情的，

还是让台阶前一滴滴的小雨下到天亮吧。

赏析：

历代诗人的笔下，绵绵不断的细雨总是和愁思难解难分的，如：梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得？欲黄昏，雨打梨花深闭门。但是在蒋捷词里，同是听雨，却因时间不同、地域不同、环境不同而有着迥然不同的感受。词人从听雨这一独特视角出发，通过时空的跳跃，依次推出了三幅听雨的画面，而将一生的悲欢歌哭渗透、融汇其中。

第一幅画------少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。它展现的虽然只是一时一地的片断场景，但具有很大的艺术容量。歌楼、红烛、罗帐等绮艳意象交织出现，传达出春风骀荡的欢乐情怀。少年时候醉生梦死，一掷千金，在灯红酒绿中轻歌曼舞，沉酣在自己的人生中。一个昏字，把那种风箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻的奢靡生活表现出来。这时听雨是在歌楼上，他听的雨就增加了歌楼、红烛和罗帐的意味。尽管这属于纸醉金迷的逐笑生涯，毕竟与忧愁悲苦无缘，而作者着力渲染的只是不识愁滋味的青春风华。这样的阶段在词人心目中的印象是永恒而短暂的。以这样一个欢快的青春图，反衬后面的处境的凄凉。

第二幅画------壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。一个客舟中听雨的画面，一幅水大辽阔、风急云低的江秋雨图，一只失群孤飞的大雁。这里的客舟不是《枫桥夜泊》中的客船，也不是惊起一滩鸥鹭里的游船，而是孤独的天涯羁旅，孤独、忧愁、怀旧时时涌在心头。这时的雨伴随着断雁的叫声。这一个断字，让人把它同断肠联系在一起，同亲情的斩断联系在一起，体会到一种人生难言的孤独和悔恨。客舟及其四周点缀的江阔、云低、断雁、西风等衰瑟意象，映现出风雨飘摇中颠沛流离的坎坷遭际和悲凉心境。壮年之后，兵荒马乱之际，词人常常在人生的苍茫大地上踽踽独行，常常尔奔曲走，四方漂流。一腔旅恨、万种离愁都已包孕在他所展示的这幅江雨图中。

而今听雨的画面，是一幅显示他当前处境的自我画像。一个白发老人独自在僧庐下倾听着夜雨。处境之萧索，心境之凄凉，在十余字中，一览无余。江山己易主，壮年愁恨与少年欢乐，已如雨打风吹去。此时此地再听到点点滴滴的雨声，却已木然无动于衷了。悲欢离合总无情，是追抚一生经历得出的结论，蕴有无限感伤，不尽悲慨。一任阶前点滴到天明，似乎已心如止水，波澜不起，但彻夜听雨本身，却表明他并没有真正进入超脱沉静的大彻大悟之境，只不过饱经忧患，已具有欲说还休的情感控制能力。许昂霄在《词综偶评》中对这二句评曰：此种襟怀固不易到，亦不愿到。所谓不易到是说一般人很难有这种襟怀，所谓不愿到则是指这种经历实在令人不堪忍受。

三幅画面前后衔接而又相互映照，艺术地概括了作者由少到老的人生道路和由春到冬的情感历程。其中，既有个性烙印，又有时代折光：由作者的少年风流、壮年飘零、晚年孤冷，分明可以透见一个历史时代由兴到衰、由衰到亡的嬗变轨迹，而这正是此词的深刻、独到之处。

蒋捷 贺新郎

《贺新郎》

蒋捷

梦冷黄金屋，

叹秦筝斜鸿阵里，

素弦尘扑。

化作娇莺飞归去，

犹认纱窗旧绿。

正过雨荆桃如菽。

此恨难平君知否，

似琼台涌起弹棋局。

消瘦影，嫌明烛。

鸳楼碎泻东西玉，

问芳踪何时再展，

翠钗难卜。

待把宫眉横云样，

描上生绡画幅，

怕不是新来妆束。

彩扇红牙今都在，

恨无人解听开元曲。

空掩袖，倚寒竹。

赏析：

本词借一位美人表达自己的亡国之恨，构思巧妙，辞意深曲。上片首句以黄金屋隐喻往日繁华，暗点女主人公的身份、经历。佳人梦萦神往，备觉凄冷。素弦蒙尘，无心弹奏。神魂幻化为娇莺，依然谙熟旧时绿窗。无奈冷雨潇潇、野果如豆棵，满目荒凉，怅触幽恨，弹棋局补足幽恨内容，感伤兴亡不定。瘦影怕烛，足见愁思凝重，无限顾影自伤之意。下片开头句写酒泻玉碎，喻指往日芳华风流云散，所思赏心乐事难以重温。旧日倩影纵然绘出也不合时宜。末因无人解听开元曲的失望，故唯有独守孤寒，自持晚节而已。表达了遗老孤臣幽独悲郁的情怀。辞丽情哀，隐曲深微。失落、孤寂、伤亡国、思往日，无限复杂情绪，全借失时佳人写出，耐人寻味。

虞美人的诗意

虞美人的诗意

一、《虞美人春花秋月何时了》

作者：李煜

原文：

春花秋月何时了，往事知多少。

小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

注释：

1、此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人死后地下开出一朵鲜花，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。

2、了：了结，完结。

3、砌：台阶。雕栏玉砌：指远在金陵的南唐故宫。

4、应犹：一作依然。

5、朱颜改：指所怀念的人已衰老。

6、君：作者自称。能：或作都、那、还、却。

诗意：

这年的时光什么时候才能了结，

往事知道有多少！

昨夜小楼上又吹来了春风，

在这皓月当空的夜晚，

怎承受得了回忆故国的伤痛。

精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，

只是所怀念的人已衰老。

要问我心中有多少哀愁，

就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。

二、《虞美人风回小院庭芜绿》

作者：李煜

原文：

风回小院庭芜绿，柳眼春相续。

凭阑半日独无言，依旧竹声新月似当年。

笙歌未散尊罍在，池面冰初解。

烛明香暗画楼深，面鬓清霜残雪思难任。

注释：

1、虞美人：词牌名。原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。

2、风：指春风。庭芜：庭院里的草。芜，丛生的杂草。

3、柳眼：早春时柳树初生的嫩叶，好像人的睡眼初展，故称柳眼。李商隐《二月二日》诗中有花须柳眼多无赖，紫蝶黄蜂俱有情之句。春相续：一年又一年的春天继续来到人间。

4、凭阑：靠着栏杆。

5、竹声：竹制管乐器发出的声音。竹，古乐八晋之一，指竹制管乐器，箫、管、笙、笛之类。一说竹声为风吹竹叶之声。

6、笙歌：泛指奏乐唱歌，这里指乐曲。尊罍（li）在：意谓酒席未散，还在继续。尊罍，一作尊前。尊，酒杯，罍，一种酒器，小口大肚，有盖，上部有一对环耳，下部有一鼻可系。

7、池面冰初解：池水冰面初开，指时已初春。

8、烛明香暗：是指夜深之时。香，熏香。画堂：一作画歌，一作画楼；一作画阑。指华丽而精美的君室。深：一作声，指幽深。

9、清霜残雪：形容鬓发苍白，如同霜雪，谓年已衰老。思难任（rn）：忧思令人难以承受，即指极度忧伤。思，忧思。难任，难以承受。任：一作禁。

诗意：

春风吹回来了，庭院里的杂草变绿了，

柳树也生出了嫩叶，

一年又一年的春天继续来到人间。

独自依靠着栏杆半天没有话说，

那吹箫之声和刚刚升起的月亮和往年差不多。

乐曲演奏未完，酒宴未散，

仍在继续，池水冰面初开。

夜深之时，华丽而精美的君室也变得幽深。

我已年老，忧思难以承受啊。

蒋捷 女冠子·元夕

《女冠子元夕》

蒋捷

蕙花香也，

雪晴池馆如画。

春风飞到，

宝钗楼上，

一片笙箫，

琉璃光射。

而今灯漫挂，

不是暗尘明月，

那时元夜。

况年来心懒意怯，

羞与蛾儿争耍。

江城人悄初更打，

问繁华谁解，

再向天公借？

剔残红灺，

但梦里隐隐，

钿车罗帕。

吴笺银粉砑，

待把旧家风景，

写成闲话。

笑绿鬟邻女，

倚窗犹唱，

夕阳西下。

赏析：

此词为歌咏元宵，抒发盛衰兴亡感慨之作，写于南宋覆亡之后。上片写今昔元宵盛衰的感伤。蕙花六句追怀南宋元宵的繁盛景象，描绘出一幅声色、光影交织的元宵灯月图。而今三句突作顿折，强调昔日游人熙攘，红尘迷暗明月的光景已然消失，流露出故国覆亡后元宵凄凉的深切悲痛和失落。况年来二句折笔写自身深怀亡国哀痛而心懒意怯，怕与幼稚无知的女娃们嬉闹游耍，下片抒写怀旧情肠。江城三句补写元夜灯盏冷落，至初更便已悄寂无人，同昔日通宵游赏灯会之举国欢庆，形同天壤之别。再向天公借是作者于悄寂无聊，苦极悲极之际的突发奇想，流露出繁华消逝，大势已去，人力难复的无奈与憾恨。末以笑字带出对邻女犹唱夕阳西下之词的亦谐亦庄的感叹，其所唱元宵盛景与词人写旧家风景相谐相映，令词人肃然动情，令词人酸楚难堪，故作无言的苦笑，令人备觉伤感。

虞美人·听雨

虞美人·听雨

名称: 虞美人·听雨

作者: 蒋捷

简介

蒋捷

生卒年不详。字胜欲，阳羡（今江苏宜兴）人。咸淳十年（1274）进士。宋亡，隐居太湖竹山，因以为号，人称竹山先生。有《竹山词》传世，与周密、王沂孙、张奕并称“宋末四大家”。

主题

主题词或关键词: 宋词

栏目关键词: 宋词三百首

体裁: 词

年代: 南宋 内容介绍

原文

虞美人·听雨

蒋捷

少年听雨歌楼上。红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中。江阔云低，断雁叫西风①。

而今听雨僧庐下。鬓已星星也②。悲欢离合总无情。一任阶前，点滴到天明。

注释

〔注释〕

①断雁：失群孤雁。

②星星：白发点点如星，形容头发斑白。

赏析

〔赏析〕

这是一首小令，却概括出少年、壮年和晚年的特殊感受，可谓言简意赅。它以“听雨”为媒介，将几十年大跨度的时间和空间相融合。少年只知追欢逐笑享受陶醉；壮年飘泊孤苦触景伤怀；老年的寂寞孤独，一生悲欢离合，尽在雨声中体现。因受国亡之痛的影响，感情变得麻木，一任雨声淋漓，消解了喜怒哀乐……而其深层则潜隐着亡国愁情。

【全文】

雨打笠帽，雨滴行人，雨溅屋瓦。诺大的街道上，众生接受着雨的洗礼。

歌声在高楼响起，清脆、婉转。歌女的歌喉完美地释放出来。

少年在旁，认真地听，仔细地看，看那如柔荑的手，如凝脂的肌肤，那“巧笑倩兮，美目盼兮”的眼。少年沉醉。

雨作雨帘，在楼的四面垂下，楼内成了个封闭的空间。点着红烛，垂着罗帐。

楼外的雨声，只成了楼内歌声的伴奏。

“少年不知愁滋味”。

广阔的江面上一点——孤舟。雨水不断侵入水面。躁动。江面俨然成了雨的乐器。

风不断吹摇着舟。舟中人烦躁。

已是壮年的舟中人掀开帘布。雨敲响船舷的木板。“咚”“咚”。

云压低了远方的山，泛起蒙胧，一片灰蒙蒙。

低沉的云中一点——断雁。雨水不断淋湿羽毛。震翅。

风穿插在羽毛的缝隙。雁仍继续飞——孤独的飞。

壮年何尝不是这样一只断雁。四处漂泊，有家不可回。

“何日归家洗客袍，银字笙调，心字香烧。”

舟外的雨声，令壮年无法入睡，无法做个归家之梦。

躲雨。在僧庐下看着外面的世界。江山易主。

少年欢乐、壮年愁绪一一没了。看着墙上的四字：

四大皆空。

“人有悲欢离合”，它们是无情的。

“滴答”“滴答”。

只希望这“一声声，空阶到天明。”

虞美人·听雨原文及赏析

原文：

少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。

壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。

而今听雨僧庐下，鬓已星星也。

悲欢离合总无情，一任阶前，点滴到天明。

译文

年少的时候，歌楼上听雨，红烛盏盏，昏暗的灯光下罗帐轻盈。人到中年，在异国他乡的小船上，看蒙蒙细雨，茫茫江面，水天一线，西风中，一只失群的孤雁阵阵哀鸣。

而今人至暮年，两鬓斑白，独在僧庐下听细雨点点。想到人世的悲欢离合，似乎总是那样的无情，既然如此，又何必感慨呢？就任随那窗外的雨，在阶前点点滴滴直到天明。

注释

虞美人：著名词牌之一。唐教坊曲。兹取两格，一为五十六字，上下片各两仄韵，两平韵。一为五十八字，上下片各两仄韵，三平韵。

昏：昏暗，罗帐：古代床上的纱幔。

断雁：失群孤雁

僧庐：僧寺，僧舍。

星星：白发点点如星，形容白发很多。无情：无动于衷。

一任：听凭。

赏析：

这是蒋捷自己一生的.真实写照。词人曾为进士，过了几年官宦生涯。但宋朝很快就灭亡。他的一生是在颠沛流离中度过的。三个时期，三种心境，读来也使人凄然。

这首词作者自己漫长而曲折的经历中，以三幅象征性的画面，概括了从少到老在环境、生活、心情各方面所发生的巨大变化。

“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。”展现的只是一时一地的片断场景，但具有很大的艺术容量，从红烛映照、罗帐低垂这样氛围中引发青春与欢乐的联想，抒发了“少年不知愁滋味”的情怀。这样的阶段在词人心目中的印象是永恒而短暂的。以这样一个欢快的青春图，反衬后面的处境的索漠。

“壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风”。一个客舟中听雨的画面，一幅水天辽阔、风急云低的江上秋雨图。而一失群孤飞的大雁。恰是作为作者自己的影子出现的。壮年之后，兵荒马乱之际，词人常常在人生的苍茫大地上踽踽独行，常常东奔西走，四方漂流。他通过只展示了这样一幅江雨图，一腔旅恨、万种离愁却都已包孕其中了。

“而今听雨僧庐下，鬓已星星也。”描写的是一幅显示他的当前处境的自我画像。一个白发老人独自在僧庐下倾听着夜雨。处境之萧索，心境之凄凉，在十余字中，一览无余。江山已易主，壮年愁恨与少年欢乐，已如雨打风吹去。此时此地再听到点点滴滴的雨声，自己却已木然无动于衷了。“悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明”。表达出词人无可奈何的心绪，使其“听雨”嘎然而止。

蒋捷的这首词，内容包涵较广，感情蕴藏较深。以他一生的遭遇为主线，由少年歌楼听雨，壮年客舟听雨，写到寄居僧庐、鬓发星星。结尾两句更越过这一顶点，展现了一个新的感情境界。“一任”两个字，就表达了听雨人的心情。这种心情，在冷漠和决绝中透出深化的痛苦，可谓字字千钧。

层次清楚，脉络分明。上片感怀已逝的岁月，下片慨叹目前的境况。是这首词又一大特色。按时间顺序，歌楼中少年写到客舟中壮年，再写到“鬓也星星”的老年，以“听雨”为线索，一以贯之。

《虞美人·听雨》原文及赏析

宋词是一种相对于古体诗的新体诗歌之一，标志宋代文学的最高成就。下面是我整理的《虞美人·听雨》原文及赏析，希望对大家有帮助!

虞美人·听雨

宋代：蒋捷

少年听雨歌楼上。红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中。江阔云低、断雁叫西风。

而今听雨僧庐下。鬓已星星也。悲欢离合总无情。一任阶前、点滴到天明。

赏析

历代诗人的笔下，绵绵不断的细雨总是和“愁思”难解难分的，如：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得?”“欲黄昏，雨打梨花深闭门。”但是在蒋捷词里，同是“听雨”，却因时间不同、地域不同、环境不同而有着迥然不同的感受。词人从“听雨”这一独特视角出发，通过时空的跳跃，依次推出了三幅“听雨”的画面，而将一生的悲欢歌哭渗透、融汇其中。

第一幅画面：“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。”它展现的虽然只是一时一地的片断场景，但具有很大的艺术容量。“歌楼”、“红烛”、“罗帐”等绮艳意象交织出现，传达出春风骀荡的欢乐情怀。少年时候醉生梦死，一掷千金，在灯红酒绿中轻歌曼舞，沉酣在自己的人生中。一个“昏”字，把那种“风箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻”的奢靡生活表现出来。这时听雨是在歌楼上，他听的雨就增加了歌楼、红烛和罗帐的意味。尽管这属于纸醉金迷的逐笑生涯，毕竟与忧愁悲苦无缘，而作者着力渲染的只是“不识愁滋味”的青春风华。这样的阶段在词人心目中的印象是永恒而短暂的。以这样一个欢快的.青春图，反衬后面的处境的凄凉。

第二幅画面：“壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。”一个客舟中听雨的画面，一幅水大辽阔、风急云低的江秋雨图，一只失群孤飞的大雁。这里的“客舟”不是《枫桥夜泊》中的客船，也不是“惊起一滩鸥鹭”里的游船，而是孤独的天涯羁旅，孤独、忧愁、怀旧时时涌在心头。这时的雨伴随着断雁的叫声。这一个“断”字，联系了诸多意境，同断肠联系在一起，同亲情的斩断联系在一起，有一种人生难言的孤独和悔恨。“客舟”及其四周点缀的“江阔”、“云低”、“断雁”、“西风”等衰瑟意象，映现出风雨飘摇中颠沛流离的坎坷遭际和悲凉心境。壮年之后，兵荒马乱之际，词人常常在人生的苍茫大地上踽踽独行，常常尔奔曲走，四方漂流。一腔旅恨、万种离愁都已包孕在他所展示的这幅江雨图中。

“而今听雨”的画面，是一幅显示他当前处境的自我画像。一个白发老人独自在僧庐下倾听着夜雨。处境之萧索，心境之凄凉，在十余字中，一览无余。江山己易主，壮年愁恨与少年欢乐，已如雨打风吹去。此时此地再听到点点滴滴的雨声，却已木然无动于衷了。“悲欢离合总无情”，是追抚一生经历得出的结论，蕴有无限感伤，不尽悲慨。“一任阶前点滴到天明”，似乎已心如止水，波澜不起，但彻夜听雨本身，却表明他并没有真正进入超脱沉静的大彻大悟之境，只不过饱经忧患，已具有“欲说还休”的情感控制能力。

三幅画面前后衔接而又相互映照，艺术地概括了作者由少到老的人生道路和由春到冬的情感历程。其中，既有个性烙印，又有时代折光：由作者的少年风流、壮年飘零、晚年孤冷，分明可以透见一个历史时代由兴到衰、由衰到亡的嬗变轨迹，而这正是此词的深刻、独到之处。

虞美人 听雨

1，请用自己的话写出词人在人生三个不同阶段的心情。

少年时：不识愁滋味；中年时：颠沛流离的悲凉沧桑；老年时：历尽离乱后的憔悴和老年的寂寞孤独

2，词人描写壮年听雨时是怎样体现悲欢离合的情感的？

他通过展示了水天辽阔、风急云低的江上秋雨图和一失群孤飞的大雁来体现悲欢离合

3，“一任阶前，点滴到天明。”一句包含了词人怎样的情感？

表达出词人无可奈何的心绪，使其“听雨”嘎然而止。

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